Embajadoras CULTURALES de la Catrina Fashion Fest México 2025
Glamour de las Almas, Estilo y Encanto Eterno
Embajadoras CULTURALES de la Catrina Fashion Fest México 2025
Glamour de las Almas, Estilo y Encanto Eterno

Organiza: AMOTLAMINI- Producciones Culturales Mexicanas

Directora Ejecutiva: Livia M. Villar Gutiérrez.

Fotografía Artística LAUREL

MÉXICO 2025

Beatriz Medina

Embajadora Cultural de Catrinas 2025

Conocida como la catrina de México, vive en ciudad de México, egresada de la Facultad de Medicina Veterinaria y Zootecnia UNAM es hoy nuestra primera Embajadora Cultural de Catrinas 2025.

Ella ganó con un vestido del diseñador Fabián Rueda y Juana Vargas de los diseñadores de Grupo Mediva, su maquillista fue de Erandy/Méndez de ERa’Ndy Pop Art Studio, optando por una expresión artística realista sin perder el toque tradicional, con los toques de una auténtica catrina, sin perder los colores y el maximalismo que representa a México.

La representación de su vestuario nos refleja una imagen de la catrina alusiva a la fusión entre nuestras raíces prehispánicas y nuestra cultura hispana. Ambas con un mismo fin, la celebración de nuestros queridos finados. El diseño representa la glamurosidad de la Catrina, los colores tradicionales de la temporada de día de muertos como lo es la flor de cempasúchil, plasmada también en los accesorios que en combinación con el tono verde olivo y el morado que nos brinda una magnífica expresión de la catrina, los guantes de encaje, el velo y el rosario hacen alusión a nuestras queridas mujeres de la época y sus atuendos utilizados para despedir a sus finados.

Catrina Fashion Fest México 2025

Busca la proyección cultural y mediática de las ganadoras del Catrina Fashion Fest, consolidándolas tal como nuestra única Embajadora Cultural de México y nuestras Representantes de Identidad Cultural, Talento Cultural, Expresión Cultural y Representante Turística Cultural.

El Objetivo principal es proyectar a las ganadoras en portavoces de la identidad cultural mexicana mediante promoción turística, moda, arte y responsabilidad social.

CONOCE A LAS FINALISTAS

María de Lourdes Mundo Berber

Representante de la Identidad Cultural

Catrina representando a la mujer michoacana-purépecha, vestuario hecho y diseñado por ella misma, bordado por su madre y su hermana, hecho en manta de telar de mano en Pátzcuaro, sombrero de Jarácuaro Michoacán, con plumas y adornado con un collar de ollitas de barro, asimismo lleva adornos de petatillo y barro, aretes de Huetamo Michoacán y zapatos artesanales hechos en Sahuayo Michoacán y rebozo de Zintzuntzan. Maquillista Mariana Aguilar porras. Fue nombrada la Representante de la Identidad Cultural.

Zelén Mendoza

Representante Turística Cultural

Zelén Mendoza – Catrina Viva, fue nombrada Representante Turística Cultural. Su maquillaje fue realizado por Xochitl Reyes, su vestimenta refleja la tradicional y hermosa ofrenda en la que todos los mexicanos honramos a nuestros seres queridos que han partido al otro plano existencial, su catrina invita a cuidar esas ofrendas y ayudar a esas almas a pasar al otro lado donde esperan los ancestros.

Su Catrina no representa tristeza ni miedo, sino la elegancia de la muerte y la idea mexicana de que morir no es desaparecer, sino transformarse. Es un recordatorio de que la muerte es parte de la vida y que debe enfrentarse con respeto, color y dignidad. Trató de encarnar la fusión entre la muerte, la naturaleza y lo divino, mostrando la manera en que nuestra cultura mexicana abraza la muerte con belleza, respeto y esperanza.

El diseño de su vestuario es el cuerpo como el árbol, el tronco y ramas que forman su cuerpo reflejan la conexión entre la vida, la muerte y la naturaleza. Es la madre tierra que da vida y a la vez recibe a los muertos, simbolizando el ciclo eterno de existencia.

Las velas encendidas sobre sus hombros simbolizan la luz que guía a las almas en su regreso al mundo de los vivos durante el Día de Muertos. Representan la memoria que nunca se apaga. Las Calaveras, cruces colgantes y milagritos mexicanos.

Los cráneos y pequeños símbolos religiosos evocan la dualidad entre lo sagrado y lo mortal. Son tributos a las almas, recordatorios de la muerte, pero también amuletos de protección espiritual.
Las mariposas tradicionalmente asociadas con las almas que regresan, representan la transformación y el renacer. En muchas regiones de México se cree que las mariposas monarca son los espíritus de los difuntos que vuelven en esta temporada.
Flores de cempasúchil y los colores de tonos vivos no son casualidad. Representan el camino de luz y olor que guía a los espíritus. Los colores vivos celebran la vida, el recuerdo y el amor por quienes ya partieron

Lupita. Maria Guadalupe Martínez Luna

Representante de Talento Cultural

Lupita. Maria Guadalupe Martínez Luna – portadora de la banda Representante de Talento Cultural portó su traje Poblano brillante, porque acompaña los pasos cadenciosos de la danza. Los movimientos, muchas veces circulares o en filas, simbolizan la conexión entre lo humano y lo divino, así como la celebración de la vida y la fertilidad de la tierra.

Esta tradición refleja la fusión de raíces indígenas y españolas, manteniendo viva la historia y la identidad cultural de Puebla a través de las generaciones de los Danzantes de Puebla. La Catrina, con su elegante vestimenta, lleva consigo una máscara adornada con ornamentos que brillan con la luz, simbolizando la conexión entre lo terrenal y lo espiritual. La tela del traje es fluida, Dorada, con diseños intrincados que resaltan la vida y la fertilidad de la tierra. Los colores utilizados en el Penacho, son intensos y festivos, cada uno representando aspectos simbólicos de la tradición y la historia de Puebla. En el despliegue de la danza, los movimientos de la Catrina son cadenciosos y llenos de gracia, marcados por el tintineo de los cascabeles que resuenan con cada paso. Este traje no solo celebra la cultura y la identidad de Puebla, sino que también honra la conexión espiritual y la vitalidad que los Danzantes de Puebla transmiten a través de sus rituales ancestrales.

Mayra Thomson

Mayra Thomson @may.alx, ella es la Catrina de Cereza. Ella expresa en su vestimenta y maquillaje a la catrina moderna, actual, glamourosa, maquillaje brillante y moderno, ella está llena de glamour y presencia.

Su maquillaje fue obra de Jess Rivera @jessriveramakeup y la fotografía de Sensei @motosuwa.h

Veronica Acosta Agundez

Veronica Acosta Agundez, es trabajadora social, es catrina sinaloense, ama a la catrina y todo lo que con ella conlleva, ella diseñó y elaboró su vestido y lo elaboró desde sus flores del penacho así como las del vestido pintadas a mano, sus colores alegres representan a su gente sinaloense, traemos la alegría de la tambora en la sangre, las flores no pueden faltar en el altar ni en el camposanto, el negro la belleza, la elegancia y la fuerza de la catrina la cual se ha convertido en un icono en el día de los muertos, su semblanza va más allá de su apariencia recordándonos a todos que a ella no le importa ni nuestro estatus económico ni social, algún día todos la enfrentaremos.

Iliana Gómez

Tonatiuh, El Quinto Sol hecho Catrina, Iliana Gómez Catrina Prehispánica que rompió con lo tradicional, inspirada en Tonatiuh, el dios del Sol y figura central de la Leyenda del Quinto Sol. Su vestuario es un testimonio de la pasión artesanal, ya que fue completamente elaborado por ella de forma casera. La Catrina, fusionada con un pilar de la mitología prehispánica, haciendo alusión a las élites de la época y a esa igualdad que solo se alcanza con la muerte. El Corazón de la Leyenda: La pieza central es la espaldera principal, donde una imponente Piedra del Sol (el Calendario Azteca) fue pintada a mano sobre manta, contando una historia profunda con Tonatiuh como el centro de la escultura.

El tocado representa el aro solar, coronado por el águila, el animal del sol y símbolo de la fundación de Tenochtitlan. El águila se repite en los detalles del traje: los guantes y zapatos simulan sus garras, y las extremidades están cubiertas con sus plumas.

Fuego y Transformación: El corset y la falda irradian patrones de flamas, un poderoso recordatorio de la hoguera a la que Nanahuatzin debió saltar para convertirse en el Quinto Sol. Esta transformación, necesaria para alcanzar una nueva existencia, es el paralelismo que Iliana traza con el paso a la muerte.
Iliana seleccionó a Tonatiuh específicamente por su viaje de transformación y su paseo diario por el Mictlán (el inframundo), conectando directamente la deidad solar con el universo de la Catrina y el Día de Muertos. Como dato mítico adicional, gracias a Tonatiuh, la mitología mexica nos regaló la flor de cempasúchil.

Maquillaje Mariana Porras
Instagram: ilianagmodel2
facebook – Tiktok: ilianagmodel_mexico

Josselin González

Josselin González, es apasionada por el arte, el modelaje y la cultura mexicana. A través de las pasarelas, la actuación y los certámenes, ha aprendido que cada presentación es una oportunidad para contar una historia y transmitir un mensaje que inspire y deja huella. Ella representó a la Catrina prehispánica, una fusión entre la tradición del Día de Muertos y nuestras raíces ancestrales. Su traje no solo rinde homenaje a la muerte, sino que celebra la vida, la memoria y la identidad de un pueblo que nunca olvida a sus ancestros.

El penacho de plumas simboliza la conexión con los dioses y la sabiduría que nos guía; los colores vivos representan la energía del alma y la fuerza del renacer; y los símbolos prehispánicos en su vestuario evocando la grandeza de nuestras culturas originarias, recordándonos que venimos de guerreros, de sabios, de soñadores.

El maquillaje, lleno de vida y contraste, muestra la dualidad entre la muerte y la belleza, entre lo efímero y lo eterno. Cada trazo cuenta una historia: la historia de México, la historia de nuestras raíces, la historia de quienes seguimos honrando nuestras tradiciones con orgullo.

Su representación de Catrina representa la fuerza de la mujer mexicana, que camina con elegancia y poder entre el pasado y el presente, que honra la memoria, pero también crea su propio destino. Porque ser mexicana es llevar en el corazón la esencia de nuestros antepasados, y en el alma, la esperanza de un futuro lleno de vida.

Diseñadora Lu art. Su maquillaje tiene por nombre “catrina de chile, maíz y agave” que son los tres elementos sagrados de la identidad mexicana. El maíz, alimento de los dioses, representa el origen y la creación del ser humano según nuestras culturas prehispánicas. El chile, con su fuerza y su fuego, encarna el espíritu valiente y apasionado del pueblo mexicano y el agave, planta sagrada, nos habla de transformación, de raíces profundas y del alma que perdura a través del tiempo.

María de los Ángeles Barrientos Cristóbal

María de los Ángeles Barrientos Cristóbal, conocida como María Raíces Vivas, es mujer indígena del Istmo de Tehuantepec, orgullosa heredera de una tradición zapoteca transmitida por su madre, quien le inculcó el amor por la lengua, la cocina tradicional y el respeto a la tierra. Su familia migró a la Ciudad de México y se estableció en Xochimilco, territorio chinampero que se convirtió en su segundo hogar y en el escenario donde ha forjado su identidad como promotora cultural y defensora del patrimonio vivo.

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